Vi har redan publicerat Georgi Rozovs rapporter om yrkesfotografernas arbete. De två tidigare var tillägnade de tillämpade fotograferna Maxim Poluboyarinov och Igor Sakharov. Den här gången delar den turkiske fotografen och entreprenören Ahmet Burak Gegemlu med sig av hemligheterna i sitt professionella kök.
Foto 1. Fotograf Ahmet Burak Hegemlu.
Olympus E-M1
Zuiko 45/1 objektiv.8
Bländare f/2.2
Slutartid 1/3200s
Känslighet 200 ISO
På de turkiska stränderna, som för länge sedan har blivit Svenska semesterorter, är allt ordnat enligt det Svenska folkets önskemål. ”All-inclusive ger dig möjlighet att äta och dricka utan att begränsa dig själv. Det spelar ingen roll om din mage inte är gummiaktig, huvudsaken är att den är gratis! Vår man gillar att ta bilder på måfå, dvs. gratis
Turkiska fotografer har lärt sig att spela på människors svagheter och tjäna bra pengar. Jag tycker att det verkar vettigt att åtminstone hemfotograferna tar hänsyn till och kanske till och med utnyttjar sina turkiska kollegers erfarenheter. Affärsverksamhet på stranden är en riktig affärsverksamhet.
I våras hade jag turen att träffa Joni Hoferia, en ung fotograf från Georgien. Han satte mig i kontakt med ägaren Ahmet Burak Hegemlu bild 1 , ägare av abg, som gärna svarade på mina frågor.
Det visar sig att företaget fortfarande är i sin linda. Ahmet arbetade och studerade först i flera år med sin farbror, en fotograf från Istanbul, innan han startade sitt eget företag när han kände sig säker. Det är inte så att han valde att bli fotograf av kallelse. I Turkiet har turismen helt enkelt vuxit snabbare än andra ekonomiska sektorer, och människor här tjänar mer än i industrin eller på landsbygden.
Det femstjärniga hotell som Ahmet har ett hyresavtal för ett kontor ett rum på 30 kvadratkilometer med har mycket pengar i handen. m , är stort och specialiserat på familjesemestrar. Det finns 2 000 potentiella kunder under en säsong. Hyran och den exklusiva rätten att servera gäster kostar 40 000 euro för sex månader.
Företaget har tre fotografer och en retuschör tillsammans med Ahmet. Ahmet förser dem med boende, mat och utrustning. Royaltyn för de sålda bilderna delas lika. Varje anställd får 10 procent om han använder ägarens kamera och annan utrustning. Men du kan också köpa din egen utrustning. Jag vet inte varför, men ingen av de inhyrda fotograferna till självförsörjning. Följaktligen går nu 50 % av kundens pengar till arbetet med att ta och sälja fotografierna.
Han erkänner att han tjänar cirka 1 500 euro i månaden som fotograf, medan han tidigare, när han var bartender på samma hotell, fick 800 euro.
Fotografer respekteras här. Endast försäljare av läder har jämförbara inkomster. Ingen av företagets anställda arbetar på vintern. Alla återvänder till sina hemorter. Ahmet till exempel bor i Istanbul och han har också tillräckligt med sommarpengar.
Ahmet hittade alla fotograferna själv. Deras fotografiska färdigheter beaktades inte alls. Som arbetsgivare var han intresserad av helt andra egenskaper hos en anställd: visuell attraktionskraft, charm, kunskaper i ett eller två språk Svenska och tyska är ett måste , förmågan att träffa tjejer, att föra småprat och att bli en egen person redan vid det andra mötet med kunden, förmågan att inge förtroende, förmågan att verka som en cool yrkesman och en utbildad person.
Akhmet bevakade den georgiska bartendern i en hel säsong och erbjöd honom sedan en karriärväxling. Han lärde alla sina pojkar på samma sätt som hans farbror lärde honom. Till en början gick de bara på stranden med honom. Ägaren hälsade på främlingar, berättade att han var en lokal fotograf och ställde frågor till dem. Var kommer barnen ifrån, hur känner de sig, vad har de sett i Turkiet, gillar de den lokala bastun?. Och Ahmet vet hur han ska komma ihåg alla sina nya bekantskaper och vad de säger om sig själva. Nästa dag, när han går på stranden, vinkar han och ler mot dem som en god bekant, och den tredje dagen kanske han erbjuder sig att fotografera dem gratis. Jag menar, gratis. Det är mycket svårt att tacka nej till ett så lockande erbjudande, men det är inte alla som går med på det första försöket. Förr eller senare ger de dock upp.
När fotograferingen fortskrider visar det sig att bilderna kommer att vara klara i slutet av dagen. De visas på en stor datorskärm på kontoret och om du gillar dem kan du köpa dem för fem dollar. Även om summan verkar överdriven, orsakar den ingen protest, eftersom det inte är obligatoriskt att betala!
Nyfikenheten leder oundvikligen till att vackra unga flickor, mammor och till och med respektabla kvinnor i ganska mogen ålder möts vid den skärm som fotografen anger. Här sker ett mirakel: de retuscherade porträtten lämnar ett bestående intryck på kunderna. Det är uppenbart att kunderna förvandlas till modeller från omslagen på glansiga tidningar efter att ha applicerat Liquifiy och Portraiture-filter. Och sedan visar det sig att det finns många bilder som du gillar och som du vill köpa.
Till att börja med accepterar kunden att betala för fem skott. Och genast får han ett pris – två gratis bilder, han får reda på att om man köper tio bilder så ökar priset – ytterligare tre gratis bilder. Och om det är tjugo..? Prispengarna växer tills entusiasmen tar slut, men i genomsnitt ger varje session företaget hundra dollar, och den genomsnittliga dagliga fångsten för ett vänskapligt lag är trettio familjesessioner! Alla kan räkna på egen hand, och det är inte heller svårt att dra slutsatser.
Ahmet gillar verkligen att se rika familjer med små barn på stranden. Till att börja med filmar han dem med en dold kamera, utan hänsyn till den tid det tar. Efter att ha samlat in en samling bra bilder under tre dagar bjuder han in sina föräldrar för att titta på bilderna. Du lyckas inte bara sälja mycket av det du har sett, utan du kan också förhandla fram en ”staging session”. Tusen dollar är den normala fångsten av en sådan operation, plus det speciella nöjet av processen att spela med risken att förlora.
Att utbilda framtida anställda handlar naturligtvis inte bara om att titta på chefen. De måste lära sig grunderna i fotografi, hur man använder Nikon D300s, en kamerablixt och ett mångsidigt objektiv för alla tillfällen. Jag måste säga att killarna inte är särskilt intresserade av fotografiska finesser. Det viktigaste – att göra kunden vacker. Belysningsrecepten är alltså alltid desamma, oavsett tid på dygnet: Pannblixt bild 2 .
Minuskorrigering av blixten under dagen, när skuggor från den vertikala solen belyses. Solnedgången strålar in i ansiktena med full kraft. När jag betraktade abg-filerna, som redan var bearbetade och färdiga för försäljning, blev jag övertygad om att platt ljus används här inte på grund av okunnighet eller bristande smak utan på grund av teknisk ändamålsenlighet. Mass- och linjeproduktion bör förenhetligas. Annars blir det oacceptabelt tidskrävande, långsamt och för dyrt för den verkliga massanvändaren av tjänsten.
En platt blixtlampa löser två problem. Det första är att få en fil av hög kvalitet utan skuggor eller överexponerade områden, oavsett var och när fotot togs. Det sparar tid och arbete för retuschören när han eller hon behandlar filerna. RAW-filer används inte här, de är direkt fotograferade i JPG. I princip samma filer kräver ingen speciell kreativ bearbetning och lämpar sig för automatiserad batchbehandling av grundläggande operationer.
Vi får inte glömma att varje gruppmedlem fotograferar tio familjer per dag. Om det finns tre eller fyra personer i en familj och alla ska fotograferas individuellt, tillsammans och i olika kombinationer, blir det mycket arbete för retuschören under högsäsongen. Kunden är otålig och gillar bara varma kakor. På kvällen måste allt material vara klart. Efter middagen är det viktigt att sälja skörden. Innan morgonen kommer varan att vara gammal, eftersom intrycken från sessionen kommer att raderas, och lusten att köpa kan smälta bort under ett lager av nya intryck.
Foto 2. Storm.
Jag tittade på fotografen på avstånd. Solen gick ner till höger och framhävde stänken vackert. Människor ses som silhuetter. Jag fick min kollegas blixt av en slump. Nu kan du se hur belysningsproblemet på stranden har lösts.
Olympus E-M5
Zuiko 75-300/4 objektiv.5-6.7.
Bländare f/7.1
Slutartid 1/320 sek
Känslighet 200 ISO
Foto 3. Flygande!
Jag fotograferade den här scenen i burst-läge. Nio bilder per sekund gör att jag kan välja det bästa ögonblicket. Joni tog inte med serieskjutning. Hans kunder hoppade tre gånger. Jag måste säga att de till och med gillade denna övning.
Olympus E-M1
Zuiko 12-40/2-objektiv.8.
Bländare f/4.5
Slutartid – 1/1600 s
Känslighet – 200 ISO
Den andra fördelen med platt ljus är dess pannkaksliknande kvalitet. Den här typen av ljus är föraktad av porträttfotografer i studio. Den ger inte skuggor, den avslöjar inte volym, den döljer många hudfel. Ansikten som är släta som ett skrivpapper. Inga gropar, rynkor, påsar under ögonen, djupa skuggor från middagssolen. Till och med de stora hudporerna och det fina luddigheten ovanför flickornas läppar försvinner i den frontala blixten. Retuscherna behöver bara åtgärda finnar, korrigera ansiktets ovala form, göra midjan, sträcka ut benen, ta bort armarnas och nackens fyllighet, måla över den blå huden med ett persikofilter … Men även en förening av belysningen i sig löser inte alla problem med att minska arbetskostnaderna. Retuschering är fortfarande en viktig del av produktionscykeln i strandbranschen. Det finns inga fula människor på stränderna. Endast en okvalificerad fotograf eller retuschör kan göra det här.
Rigoröst, noggrant detaljerat arbetsflöde tvingar fotograferna att undvika att kopiera identiska bilder. Retuscheraren har inte tid att gå igenom bilderna och välja vilken som är bäst. Det är därför de på stranden fotograferar en posering i taget, helt klart. Om det misslyckas raderas filen omedelbart. Endast bilder som är värda att retuschera bör finnas i filflödet. Klienten bör inte se några avslag.
Så ljuset är sekundärt för den turkiska strandfotografen, men han ägnar mest uppmärksamhet åt modellernas poser. Hans klienter är inte skådespelare, de känner inte till sina kroppar väl, därför måste man först visa dem hur de ska stå, sitta, ligga ner, var de ska titta, var de ska lägga händerna, hur de ska trycka in magen, sträcka ut rumpan, korsa benen. Killarna lärde sig själva att göra dessa kvinnliga poser, och de gör det på ett konstnärligt, underhållande och mycket visuellt sätt. Under fjorton dagar såg jag fotografens scener med sina kunder och såg till att ”modellerna” också njöt av att ta bilder.
En av fotografens viktigaste uppgifter är att framhäva och betona kvinnokroppens skönhet och männens maskulina utseende, samtidigt som man skickligt döljer bristerna. Överviktiga flickor uppmuntras att lägga sig på mage. Du måste lyfta huvudet, vilket sträcker ut nackens veck och gör att dubbelhakan hör till det förflutna. Nöje för flickorna, mindre arbete för retuscherna. Om en man till exempel är bestämd för att ha en ölmage sätter fotografen omedelbart en smal vän framför honom. Problemet är löst. Äldre tanter erbjuds att sätta sig ner och sätta en fot på ett ben för att dölja sina magar. När du fotograferar från en låg punkt hjälper det till att visuellt sträcka ut figuren och dölja magen. Tack vare en så enkel men effektiv lösning blir strandborna snabbt övertygade om att Joni inte ”förstörde” en enda kvinna..
Jag observerade en gång en session med en stor grupp på tio personer. Fotografen fotograferade alla i tur och ordning och bytte hela tiden poseringar och fotograferingspunkter beroende på kundens ålder och kön. I slutet av den allmänna sessionen tog han också ett gruppporträtt bild 3 .
Svenska flickors smak förändras hela tiden. Solen på palmen, som för inte så länge sedan köptes av Svenska skönheter, beställs den här säsongen mycket sällan, men silhuetter är förälskade i den bild 4 .
Jag var tvungen att lära mig att fotografera solnedgången utan motljus. Våra tjejer gillar också närbilder i svartvitt med ansiktshårslockar. När vi tog farväl bad jag Ahmet att välja ut några av de bästa bilderna från företagets reklamportfölj för publicering i vår tidning bilder 5-10 .
Jag sammanfattade en utomstående persons ”observationer” och tänkte att det i Sverige, Ukraina och överallt där vår tidnings läsare bor finns många människor som vill leva på sin favoritfotografering. Jag är säker på att de turkiska fotografernas erfarenheter kan hjälpa till att ta det första steget in i deras yrke. Det råder ingen tvekan om att en hushållsfotografs arbete är långt ifrån konst. Men det är också obestridligt för mig att en ivrig, kreativ person kan hitta ett sätt att fotografera ”för själen” på vilken plats som helst. Jag åker till exempel till Turkiet två gånger om året, och varje gång kommer jag tillbaka med fototrofier.
Bild 4.
Solen på handflatan.
Förra året tog jag flera bilder av den oförstörbara stämpeln. Jag tänker inte alls på att jag fotograferar silhuetter, nästa säsongs succéprodukt.
Olympus E-M5-kamera
Zuiko 75-300/4.5-6.7
Bländare f/7.1
Slutartid 1/320 sek
Känslighet 400 ISO
Foto 5.
Foto 6.
Foto 7.
Foto 8.
Foto 9.
