Testkörning av Pioneer PD-D9-j CD-spelare

Pioneer PD-D9-j är öppet avslöjande i sin tolkning av musik. Den öppnar upp alla typer av låtar och fängslar från första sekunden av inspelningen. Spelaren lägger inte till några egna extra toner till ljudet, och alla ljudfel som kan höras finns redan i själva inspelningen: enheten återger dem bara troget.

Funktioner

Spelaren är mycket mångsidig och kan spela upp inte bara CD-skivor, vilket skulle räcka för den här klassen, utan även högupplösta SACD-inspelningar. Och överraskande nog kan Pioneer PD-D9-j läsa komprimerade ljudfiler i MP3- och WMA-format, som inte bara kan skrivas på CD-R utan även på CD-RW-skivor.

Spelaren har två Wolfson DAC:er som arbetar parallellt, var och en på sin egen kanal i stereobanan. Unik egen ljudbehandlingsteknik Legato Link Conversion återställer de dynamiska egenskaperna hos ljudets högfrekvenskomponenter, som ofta förvrängs vid digital musikinspelning.

Avläsningarna visas i grått på en stor vit LCD-display. Färgåtergivningen är inte den starkaste kontrasten, så indikationen är inte så lätt att läsa som du kanske skulle önska. Två nivåer av ljusstyrka för displayen och fullt dimmerläge. Timer-displayen visar tiden från början av spåret till slutet av skivan. Ett rent ljudläge har införts, som helt stänger av alla extrakretsar som inte är direkt involverade i ljudåtergivningsprocessen.

Spelaren levereras med en liten kontrollpanel, vars storlek är typisk för bärbara enheter snarare än för stationär Hi-End-utrustning. Trots detta är den lika bekväm att använda som en komplett konsol.

Ljud

Klassiker

. Pioneer PD-D9-j Stereotrack erbjuder imponerande dynamisk prestanda. Detta var tydligt i det ögonblick då de låga bakgrundsljuden från avlägsna instrument och bakgrundsröster kunde urskiljas utan ansträngning i bakgrunden av den dundrande musiken i höjdpunkten. Mot klimaxet blir musiken en polyfonisk, flerskiktad frenesi. Nackdelen med denna enastående dynamiska prestanda är märkbart brus, särskilt under de tystare delarna av en komposition, vilket klassiska verk är rika på.

Mellanpartiet gladde sig åt upplösta violinstämmor och nästan påtagligt dragna tunna strängar hos violer, som alltid hade mycket liv i sitt ljud.

Spelaren levererar alltid ett fylligt ljud över hela frekvensområdet. Oavsett hur stark och fyllig bas och diskant ljudet är, bleknar det inte för en sekund, så t.ex. tonerna från de övre trummorna och musikinstrument som trianglar är alltid skarpa.

Scenen är underbart återgiven – orkestern är brett ritad, med imponerande djupgående nivåskillnader. När det gäller de enskilda delarna är de övre och mellersta ljuden tydligast, medan bassträngarna är något oskarpa.

När du skruvar upp volymen känner du dig inte det minsta obekväm, och å andra sidan behöver du inte skruva upp volymen för mycket – alla aspekter av låten hörs lika bra även vid låg volym.

Rock

. Från de första sekunderna är musiken fängslande med ren, kraftfull och detaljerad bas, och spelaren verkar spela med självförtroende från bottenbasen. Basljudet är så tätt överfört att det nästan känns som om du rör vid det, men det är ändå superharmoniskt och helt bekvämt att lyssna på. Snabba basljud är smidiga, lika kraftfulla och slagkraftiga som enskilda pulser. Trummorna låter påtagligt, de finner en overklig resonans i kroppen, som om slaget resonerar inuti, som ett starkt hjärtslag. Jag kan inte stoppa basbackanalen!

Samtidigt kan vi inte säga att basljudet alltid är polyfoniskt; på vissa ställen låter de låga sångslingorna ganska sammansmälta med musiken, även om vi måste erkänna att detta inte är särskilt obehagligt.

Spelaren producerar ett konsekvent ljud över hela skalan, med endast ett något svagare cymbalspel än önskat, men viktigast av allt är att basens kraft fångar det rika livet i den lugna diskanten. Ljudets mikrodynamik är sådan att musiken, som tonas ut i slutet av en låt, låter fyllig även om volymen sänks. Vid högre ljudnivåer ger spelaren dig en helt bekväm lyssningsupplevelse.

Jazz

. Kontrabasen är i relief, även i mellanbasen, vilket inte är så vanligt. All musik är rik, livlig och brinnande, mässingstrummorna och metalltrummorna låter flygande och jazzen på Pioneer PD-D9-j är en symbol för den harmoni som den generöst förmedlar till lyssnaren. Varje instrument låter brett och varierat, och i ett enhetligt musikflöde kan örat uppfatta intressanta nyanser på ett sätt som behagar musikern. Musiken är inte enkel för en sekund och andas bokstavligen liv.

Jag gillar den realistiska klangfärgen hos popinstrumenten, och pianot är så rikt att till och med den karakteristiska efterklangen från instrumentets resonansbotten, som är en följd av topp- och mellantoner, är hörbar. Massor av slagverkstrummor, vilket ger ljudet ett enormt liv.

Pop, elektronisk musik. Elektronisk musik som spelas av Pioneer PD-D9-j har en omslutande, behaglig mjukhet. Rik, solid percussion levereras utan någon som helst hårdhet. En rullande, tät bas i kombination med en luftig diskant och realistiska syntetiska ljud ger oundvikligen liv åt musiken.

Detaljer är ingen ersättning för tekniskt ljud, och den rika elektroniska paletten bygger omedelbart upp ett hypnotiserande musikaliskt rum. Ljudet är välbalanserat – energin finns där för alla röster utan undantag och varje register är detaljerat och rikt återgivet.

Alla flaskhalsar, alla brister som plågar inspelningar och som plågar många andra spelare verkar den här inte märka.

Det musikaliska utrymmet är lätt att teckna och ger mycket att tänka på, och skapar på ett smart sätt den rätta atmosfären genom att fylla rummet med konkreta bilder av instrument och ge liv åt de elektroniska specialeffekterna. I allmänhet låter den elektroniska musiken så klar att den nästan skapar en fysisk känsla av lätthet och frihet.

Pris

Nytt på

.