Vladimir Mashatin: 20 år kommer att gå och det kommer att bli galet intressant

Vladimir Mashatin är bland annat en av de som bidrar till Noviye Izvestiyas kolumn ”Objektiv historia”. Jag läser hans publikationer, och jag gillar dem. Jag berättade detta för Vladimir och blev förvånad över att höra: ”Jag är analfabet när det gäller texter, jag går vilse, jag vet inte hur man sätter ihop meningar”. Men jag vet att detaljer alltid är intressanta. Och jag är en fotografisk nörd. Kan inte fotografera porträtt. Därför frågar jag Tolya Morkovkin. Min favoritfras: ”Om tjugo år kommer allt att vara galet intressant”. Jag är redan en del av historien själv..

Foto av Vladimir Mashatin, rysk fotojournalist. Bor i Boston. Arbetar på tidningen Novaja Izvestia.

Kom till fotografering från arkitektur. Certifierad arkitekt MARKhI . Jag studerade i samma grupp som Andrei Makarevich. Efter examen arbetade han på GIPROVUZ 1976-1979 . Utexaminerad från Journalistinstitutet vid Journalists House 1978-1979 . Den samarbetade med tidskrifterna Nature USSR Academy of Sciences , Technics of Youth, Rural Youth, Modelist-Konstruktor, Kvant och andra.

1979 började han arbeta för Pionerskaya Pravda. Dessförinnan arbetade han som frilansare för Moskovsky Komsomolets. Fram till 1991 var han anställd fotokorrespondent för tidningen Soviet Union. På den tiden arbetade Sergey Kivrin, Andrey Golovanov, Anatoly Khrupov, Sergey Lidov, Viktor Reznik, Viktor Ruykovich, Dmitry Azarov och andra som fotojournalister för tidningen.

Jag började på Ogonyok 1991. 1993 började han arbeta på tidningen Izvestia. 1996-1997 var jag fotograf på EPA och i september 1997 började jag arbeta för Noviye Izvestiya, Sveriges första dagstidning i färg, som chef för tidningens fototjänst.

Tilldelas medalj för personligt mod.

En gypo, en zelma och en cowboystövel

– Hur började du fotografera??

– Efter skolan gick jag på Architectural Institute. Var i samma grupp som Andrei Makarevich. Jag har några bilder någonstans där han slumrar till under en föreläsning.

– Varför blev du inte arkitekt??

– Jag blev arkitekt. Och det gjorde jag i tre hela år. Han utexaminerades med utmärkelser från MARKhI och valde en arbetsplats nära hemmet – GIPROVUZ på Lyusinovskaya Street. Jag var en riktig ung man, jag lyssnade inte på Time Machine, jag var säker på att jag aldrig skulle byta yrke och att jag alltid skulle vara arkitekt. Men tre år senare slutade jag.

1. Antarktis

GIPROVUZ var ett institut som utformade forskningscentra, institut och universitet. Över hela Sovjetunionen och broderländer. Stämplingslådor. Jag var uppskattad som en kreativ yrkesman. Jag brukade göra layouter av de projekt som hade nya idéer.

Min arkitektchef Jurij Ivanovitj Tsyganov sa en gång: ”Jobba i tre år och lämna arkitektyrket. Ta upp en kamera och du kommer att se hela världen”. Han rådde mig att titta på de bästa fotografierna på montrar och i tidningar och tidskrifter. Lärde mig att skjuta. Lärd att se. Han var bra på att fotografera arkitektoniska landskap. Visar och förklarar de speciella egenskaperna hos arkitekturfotografering. Han lärde mig att skriva ut foton, göra murbruk och framkalla film. Han ingav mig en kultur av tryckkonst. Han höll mig om ryggen på institutet när jag sprang iväg för att fotografera. Jag brukade hänga min jacka på stolsryggen och ställa en kopp te på bordet, min kollega hällde då och då varmt vatten i den, vilket skapade en illusion av att jag var där och just hade kommit ut. När jag var som mest fotograf på Arkitekturinstitutet började jag dagen med att gå till närmaste tågstation tidigt på morgonen och förvara min kameraväska i skåpet. Sedan gick han lätt till institutet. Jag lämnade institutet en timme före utsatt tid, gick till tågstationen, tog min väska och åkte iväg för att fotografera. Efter fotograferingen körde jag till tågstationen igen, men den som ligger närmast hemmet och tillbaka till GIPROVUZ.

Jag minns att Dean Reed kom till Stockholm och jag sköt honom. Tog många bilder. Jag visade den för Jurij Ivanovitj och han sa till mig: ”Du har inte tagit något”. Jag fotograferade många porträtt av Dean Reed, och till slut hans cowboystövlar. Yuri Ivanovich berömde stövelskottet. Han sa att detta var intressant, men resten var Dean Reed som Dean Reed, samma som alla andra.

På Tsyganovs inrådan gick jag till institutet för journalistik vid journalisthuset. En tvåårig kurs, lektioner varannan vecka. Kurserna pågick hela dagen och leddes av redaktörer från APN och fotografer. Dmitry Vozdvizhensky och Vsevolod Tarasevich undervisade i vår grupp. För att komma in måste man klara ett prov med den berömda Georgy Zelma.

Jag var mycket nervös inför detta prov. Visste inte vad jag skulle bära och vad jag skulle visa. En affärsresa till Tasjkent ägde rum. Det första jag gjorde var att springa till basaren och ta bilder av allt möjligt. Många bilder på uzbekiska pojkar som håller i meloner. Det var en dum och amatörmässig fotografering. Men jag försökte. Jag bad pojkarna att posera för mig på det ena och det andra sättet. Det kan ha funnits en bild mellan produktionerna, men jag missade den. Jag skrev ut pojkarna med meloner och visade dem för Zelma. Han kände genast igen Alai-basaren och mindes sin barndom Georgy Zelma var från Tasjkent . – Redaktör. , han blev rörd, och jag blev accepterad med en visselpipa.

2. Baku. 1990

3. Baku. 1990

Jag började få beröm från tredje klassen. Jag vann med mitt konstverk: jag limmade foton på tabletter och ordnade berättelsen i en viss ordning. Så som det skulle ha sett ut i tidningen. Ingångsbilden, öppningsbilden, slutbilden… Fotograferna tyckte inte om mig, de tyckte att jag skryter. ”Kortet är det viktigaste, varför bry sig om det”, sa de. Det viktigaste är att få ett bra kort. Men jag tyckte att det inte var tillräckligt och att ett bra kort måste vara väl utformat och presenterat.

Vsevolod Tarasevich föreläste och informerade oss. Jag kom ihåg hans råd: Man ska aldrig ha ett socialt liv när man fotograferar. När du ska fotografera ska du fotografera och vara i samklang med motivet. Det finns inga andra fotografer. Det är du och ditt tema. När du kommer till ett möte, tar du bilder av mötet och tänker bara på det. Tarasevichs andra budord: ändra riktning, gå inte dit alla andra är på väg. Mötet med den unge Vjatkin var minnesvärt. Han hade just återvänt från Vietnam och berättade för mig att det finns situationer när man inte kan filma den historia man ser. Jag förstod inte riktigt då, men senare kom jag ofta ihåg hans ord. Isaac Tunkel är ihågkommen; han kom till oss endast en gång. Sage. Han tittade på vårt arbete. Lång och uppmärksam. Sedan sade han: ”Vet du, du överraskade mig inte. ”Ingenting”, sade jag och gick därifrån.

Jag minns från arkitektskolan att ju fler begränsningar som finns för en uppgift, desto intressantare är den. Du ska inte vara rädd för att göra små saker. Jag var intresserad av att arbeta med journalistik utifrån arkitektoniska principer. Jag kom in i yrket från en annan synvinkel, och jag älskade det. Jag gillade livet i alla dess former.

Kräftor, teleskop, tidsfrist och en halv ram

I GIPROVUZ var jag aktiv i Komsomol, och var sjätte månad reste jag utomlands på en resa till ett socialistiskt land. DDR var det första utlandet jag besökte. Jag hade en maskin och en massa diabilder. Jag fotograferade allt som föll in i ramen, jag kunde inte sluta. Det var viktigt för mig att berätta allt jag hade sett för mina vänner.

Till en början fotograferade jag arkitektur och hatade människor som stod i vägen för mig när jag fotograferade arkitektur. Jag väntade på att folk skulle gå. Senare, som journalist, väntade jag alltid på att folk skulle komma in i bilden. Ett journalistiskt fotografi behöver alltid en mänsklig närvaro. Men jag behövde inte göra det. Men jag väntar alltid på en levande närvaro i bilden: en man, en kvinna med barnvagn, en hund, en kattunge, en fågel… Det finns så mycket skönhet i världen att jag vill fotografera allt. Frågan är varför?

Våren 1979 slutade jag med arkitektyrket och ville arbeta som fotoreporter för Moskovsky Komsomolets. Under några månader hade jag frilansat för sportredaktionen och fotograferat olika sportreportage för tidningen. Lev Gushchin, chefredaktör, gick med på att ta emot mig på deltid. Men tidningen Pionerskaya Pravda, där jag hade arbetat som frilansgrafiker i ungefär ett år, slog ut Moskovsky Komsomolets och erbjöd mig ett heltidsjobb som fotojournalist.

5. All-Union Zarnitsa sport- och militärspel

Få människor vet att författaren till Zarnitsa var Zoya Krotova, en rådgivare från en byskola i Perm-regionen. År efter år, i februari månad, har den organiserat den traditionella genomgången med marsch och sång. Och sedan, på vintern 1964, beslutade Zoya att hela skolan skulle bli… armén den 23 februari. Hans lärare var utnämnda befälhavare och hans elever var piloter, sjömän och tankfartyg. Och en klass var inskriven som partisaner. Skolan var inte längre en A- eller B-klass, där endast förmän och borgare satt vid sina bänkar. Allt var intressant och ovanligt, och krigsspelet spred sig snabbt utanför Perm byskolans gränser.

Pionerskaya Pravda hade en större upplaga än Pravda. Jag fick en prövotid i Pioneer-styrkan. Min första uppgift var min sista lektion före sommaruppehållet i skolan. Jag åkte till Ternopilregionen i Ukraina och fyllde min Praktika med A-2-film. Gick i byskola. De välkomnade mig, organiserade många dagar med ädla godsaker, utflykter, kräftfiske, avkoppling vid flodstranden. Jag behövde en bild på en lärare som går med barn genom en blommande trädgård och sedan tittar barnen genom ett teleskop.

Oavsett vad som händer, i fullt dagsljus. Jag fick höra att det skulle bli. Jag fortsatte att vila i väntan. Men jag visste inte att det fanns en deadline för tidningen. Jag har tappat orienteringen i tiden. Tillbaka i Stockholm och direkt till nyhetsrummet. Jag lämnade kameran hemma. Han kom till redaktionen för att berätta hur bra resan var. Det visade sig att klockan 17.00 gick numret till tryckeriet och att mitt ämne fanns med i numret och att tidningen inte hade något reservmaterial. Jag vill inte berätta om kräftor och vila på floden.

Jag skyndade mig hem för att filma och sedan tillbaka till redaktionen för att bli exponerad. Han dök upp och blev förskräckt. Slutaren gick sönder och allting togs i halvbilder. Jag valde frenetiskt ut scener ur skivorna och skrev ut dem. Jag hade tur: bilden av pionjärerna som går bland körsbärsblommorna blev nästan perfekt, bara läraren var ”avklippt”. Numret kom fram med min kamera. Men de varnade mig för att jag bara hade en chans kvar, och om jag misslyckades skulle jag bli utsparkad. Jag kunde göra min andra fotografering. Men man förklarade för mig att man inte ska skjuta som alla andra. Från och med den fjärde fotograferingen – jag fotograferade basketlag på bakgårdar – tog jag med det som redaktörerna gillade. Jag klarade testet.

7. Tjetjenien.

Det första tjetjenska kriget

8. Budennovsk. Juni, 1995

9. Tjetjenien.

Första kriget i Tjetjenien

Hotspots och Kashpirskys resväska

– Termen ”extrem journalistik” har länge varit kopplad till ditt namn. Ditt namn nämns i en samling av Yuri Romanov med titeln Extreme Photojournalism.

– Ja, det är ganska oförtjänt. Förmodligen för sällskapet och det faktum att vi träffade författaren på alla ”heta platser”. Men till skillnad från de andra har jag aldrig visat något hjältemod. Jag är i princip en fegis. Det gör fruktansvärt ont när en kula går in i en. Du kan inte skjuta allt.

– Låt oss vara specifika när det gäller de heta platser som du befann dig på?

– Ja, praktiskt taget alla. Någon, nästan Jura Romanov, sa: ”Kriget måste filmas på ett intelligent sätt: före slaget och efter slaget, och under slaget sitter man stilla. ”Och du kommer att skjuta kriget på ett sådant sätt att alla kommer att gråta, men du får inte springa under kulorna.”. Andrei Solovyov hade andra principer: man måste springa framför kulorna, skjuta, gömma sig och sedan springa iväg igen. Jag befann mig i situationer där kulor susade förbi mitt huvud, men jag gick inte framför dem med flit.

Januari 1996. Tjetjenien. Jag levde med krypskyttarna. Jag har alltid kommit ihåg deras ord: i krig får man inte vara annorlunda än andra, alla skillnader är lockbete för en krypskytt. En krypskytt skjuter först på någon som är annorlunda. I krig kan man till exempel inte ta en bild av en stridsvagnskolonn bakom buskarna med en tv-apparat. Du måste gå ut och visa att du har en kamera i handen.

I varje hotspot fotograferade vi från båda sidor av konflikten. Hoppa från by till by, springa framför kulor… Så var det i Nagorno-Karabach, i Tjetjenien, Ingusjien och Fergana. Och allt var oklart. Och där talar de om vänskap och kärlek och på andra sidan talar de om vänskap och kärlek. Så blodigt var Sovjetunionens kollaps. Jag arbetade ofta med krisministeriet och flög in för att filma katastrofer, jordbävningar och explosioner. Jag var den första som kom till Kashirka: en hög med hus och tystnad. En explosion vid en rockfestival i Tushino. Jag kunde springa in, ta en bild – och sedan tog de mig över stängslet. När Dubrovka inträffade var jag redan chef, jag kunde inte gå själv, så jag skickade Dima Khrupov och rådde honom att ordna med hyresgästerna och filma från fönstret.

1993, under oktoberkuppen, var jag tvungen att avbryta inspelningen och springa till redaktionen för att hinna till Izvestija utan att bli gripen av någon av parterna. Vi hade förhindrat tredje världskriget: fallskärmsjägare hade valt fel byggnad och börjat skjuta mot den amerikanska ambassaden i stället för Vita huset; vi hade lett bort dem.

Jag anlände sent till Budennovsk. Det fanns fotojournalister som satt under alla staket – all press jag kände till. De fick inte vara med någonstans. Alla väntade på att händelserna skulle utvecklas. Det första försöket att storma byggnaden gjordes. Ingen information, mer rykten. Plötsligt visade det sig att Basajev hade kallat en grupp journalister till ett sjukhus för att hålla en presskonferens. Han krävde företrädare för fem internationella kanaler och en fotograf. Jag minns inte vilka trick jag gick till, men jag hamnade på den här listan. En sjunde, Valera Yakov, som inte hade räknats med, tillkom under resans gång. När presskonferensen var slut sa Valera: ”Jag stannar.”. Jag lämnade min videokamera till honom.

Presskonferensen hölls på byggnadens första våning. Jag ”missade”. Det är mörkt, du kan inte se någonting. Gick till tredje och fjärde våningen och sprang genom korridorerna och blinkade i olika riktningar. Jag fångades av basajeviterna, men de släppte mig. Det hjälpte att det var mörkt och att jag letade efter rummet där presskonferensen skulle äga rum, så jag lyste upp rummet med min blixt för att få en uppfattning om riktningen. De tog mig till en presskonferens. Tjugo gisslan släpptes tillsammans med oss efteråt. Jag filmar den beväpnade militanten när han släpper gisslan, och sedan säger jag till honom: ”Om du inte hinner skjuta kan du släppa några fler gisslan, så skjuter jag dig framför dem?”. Militanten släppte ytterligare ett dussin gisslan för kortet. Sedan gick vi i mörkret med Kashpirovskij och han sa: ”Du ser, min plan fungerade, han har släppt fler gisslan än vad han lovat”.

Kashpirovsky kom in på sjukhuset före journalisterna, som parlamentsledamot. Hans uppgift var att be Basajev att släppa gisslan. På väg till en presskonferens borde vi ha tagit Kaspirovskijs resväska och saker till sjukhuset. När vi åkte till sjukhuset bar vi en bår med bröd, mediciner, en resväska och ett mediums saker. Vi stoppades upprepade gånger, lades med ansiktet nedåt, kontrollerades och släpptes sedan.

4. Georgiens första president Zviad Gamsakhurdia. 1991

Gamsakhurdias öga och Ogonyok

– Hur kom du till ”Ogonyok”??

– Min sista bild i tidningen Sovjetunionen kom inte ut. Sovjetunionen kollapsade och tidningen dog med den. 1991. Sedan kom chefredaktören Misharin in och tidningen kallades Resurrection. Jag, en militant ateist, lämnade Ogonyok när tidskriften började falla tillbaka i ortodoxi.

Sedan skedde en kupp, Korotich fick sparken, Lev Gushchin kom in, tog ifrån mig ID-kortet som var undertecknat av Korotich och gav mig ett nytt, undertecknat av honom själv. Jag kontaktade Ogonyok för första gången 1990. Det var januari. Svart januari 1990. Jag återvände från Baku till redaktionen för ”Soviet Union” och chefredaktören sa efter att ha sett mitt foto att det inte kunde vara sant. Våra trupper marscherade längs huvudgatan och sköt i alla riktningar. Många människor dog då. Jag tog av mig allt. Valery Yakov skrev en text. Jag tog bilden och texten till Ogonyok. Koposov bad mig skriva mitt namn på fotot, men jag kunde inte göra det: jag arbetade för ”Sovietsky Soyuz”. Materialet från Baku publicerades och Korotich bjöd in mig till Ogonyok. En gång hörde jag Lenya Radzikhovsky säga: ”Det finns inget intressant i det här numret, förutom Mashatins foton”. Det handlade om skottlossningen i Georgia. Jag åkte för att filma Gamsakhurdia.

Jag hade en svår tid i Ogonyok: jag kunde inte hitta någon författare som passade mig och lämnade snart Izvestija.

Produktionen och reaktionerna på pressen

– Det fanns en hel del iscensatta inspelningar, till exempel i Tjetjenien?

– Nej, vi har alla tagit till oss Sasha Zemlyanichenkos regler och hans förakt för iscensatt fotografi. Men det beror på vad som räknas som iscensättning? Ta till exempel mötet där den ökända stalinistiska baba Nina alltid står med ett plakat. Byrån förväntar sig att jag ska göra ett känslomässigt kort, med ett skrik, med en knytnäve. Och hon står bara där. Och för att få ett känslomässigt kort var man tvungen att göra henne arg och provocera henne.

– Det visar sig att du riktade det här kortet..

– Jag är en del av historien, precis som baba Nina. Detta är hela historien. Jag gillar mitt arbete lika mycket som jag gillar Facebook som en plats för skämt och provokationer. Ett av krigsjournalisternas skämt: ”Och mödrarnas tårar togs bort”?”. Det verkar som om det i varje krig finns specialutbildade kvinnor som vid åsynen av en fotojournalist sliter sitt hår och gråter. De ser mycket bra ut i ramen. Varför kom jag till den slutsatsen?? Och det här är anledningen: mer än en gång har jag sett kvinnor sitta tyst, jag kan se det på långt håll. Så snart vi närmar oss börjar det skrikas och klagas.

– Det är en reaktion på pressen.

– Ja, de insåg att det skulle filmas. Mödrars ve, mödrars tårar. Scenografi uppstår när det inte finns något att fotografera och det måste fotograferas. Och om det finns action, om det finns något att fotografera, kommer du inte att tänka på att slösa bort det på iscensättning. Jag gillar att göra bort mig på plats, men jag tycker att man ska filma det som faktiskt händer, inte bara reaktionerna från pressen.

– Varför lämnade du Izvestija??

– Jag lämnade Izvestija för att bli fotograf, men innan dess hade jag länge varit snörare åt honom. Jag lämnade EPA 1997 för Noviye Izvestiya med hela Igor Golembiovskijs team. Berezovsky finansierade oss. Den första färgillustrerade dagstidningen. De gav mycket pengar: mer än Izvestija och mer än EPA. Jag anställde Natasha, min fru, som chefredaktör. Jag behövde en slav, en man som skulle arbeta med mig dygnet runt. Ingenting hände. Vi var tvungna att skapa och fylla arkivet, samarbeta med byråer, rekrytera personal. Igor Golembiovsky blev avskräckt: man kan inte arbeta med sin fru. Men jag insisterade och ångrade mig inte. Endast min fru kunde förstå mig i den situationen. Och sedan standard. Berezovskijs pengar förvaltades av Oleg Mitvol. Han sänkte våra löner tre gånger, betalade oss inte på tre månader, strök fotografernas arvoden och startade en distributionsverksamhet.

6. Samantha Smith. Artek. 1983

Stora vita bågar visade sig vara Samanthas svaga punkt. Hon bar dem aldrig i Amerika. Sovjetiska kvinnliga pionjärer kämpade hårt för rätten att knyta Samanthas båge och ställde sig i dagslånga köer.

10. Prinsessan Diana i Sverige. juni 1995

11. Arnold Schwarzenegger. Stockholm. 1988

Tungviktare Yuri Vlasov och Arnold Schwarzenegger. Vlasov hade varit hans idol sedan han var 14 år, och det var tack vare honom som Arnold började med tyngdlyftning och sedan gymnastik på allvar.

Ny tid, nya människor, nya metoder

– Hur kom du till Boston??

– Min dotter, som är idrottare, åkte till Boston när hon var 17 år och stannade där länge. Sedan flyttade vi in hos henne också, så att hon inte skulle vara ensam. Min fru är en heroisk flicka, hon tilldelades Ordet för personligt mod nr 1 för att hon räddade skolbarn som hölls som gisslan av terrorister i Vladikavkaz. Vi har alltså två ordrar för personligt mod i vår familj: Natasha har en för 1988 och jag har en för 1993. Vår dotter Maya är rytmisk gymnast och CSKA-idrottare. Hela tiden finns det tävlingar i Sverige och utomlands, träningsläger, studier – mellan träningspassen. Första gången vi åkte till Amerika som en familj. Och våra amerikanska journalistvänner släpade oss till gymmet. Maya visade vad hon kan göra, och hon blev inbjuden att arbeta som tränare. Hon fick ett arbetsvisum med rätt att byta arbetsgivare. Vi har varit i Amerika i tre år nu.

– Hur ser du på situationen inom fotojournalistiken??

– Jag är ingen specialist, jag kan bara döma från mitt eget klocktorn och utifrån mina egna själviska intressen. Jag kan konstatera att köp från agenturer har minskat kraftigt sedan 2008. Från och med den 1 juni kommer de statliga subventionerna till Russian Post att upphöra, vilket kommer att innebära högre prenumerationspriser för publikationer, ännu färre prenumeranter, lägre upplagor och många kommer att stänga, med papperspressen som den första att krympa. Allt flyttas till Internet, där priserna är annorlunda och fotojournalisten tjänar allt mindre. Det finns bloggare där ute med tvålboxar och telefoner. De har mycket olika principer och tillvägagångssätt. De kan tas på vilket sätt som helst, det viktigaste är hur snabbt informationen dyker upp på internet, på sociala medier. Det är en ny sorts människor.

Det sätt på vilket information presenteras i publikationer har förändrats. Jag tittar på ”Boston Globe”, det kan vara två reportrar per nummer. Det är oftast gruppbilder där alla ler och tittar på linsen. Det verkar som om allt kommer naturligt. Allt måste förändras och flytta sig någonstans. Det är ingen idé att sörja och lida här, du måste anpassa dig och förändras på egen hand. Nu tar alla foton. Vi ser hur alla på alla evenemang räcker upp handen med sina iPhones och smartphones och tar bilder. Men på något sätt tror jag att intresset för journalistisk fotografi inte kommer att försvinna. Vi ser annorlunda, vi fotograferar annorlunda. Det tagna ögonblicket, det sedda ögonblicket, relationspsykologi. Jag hoppas att detta fortfarande är av intresse.